去年年底，Rishi Sunak为了获得大量关注而小费周章。由于希腊领导人公开要求归还帕台农神庙的大理石，总理取消了与雅典同行的会晤。苏纳克没有面对面地讨论这个问题，而是沉迷于外交官版的“取消文化”——许多媒体都支持他。

这就是关于英国人从其他国家引进艺术(其他动词也可用)的公开辩论仍然停滞不前的地方——语言和语气显示出一个愤怒的蹒跚学步的孩子红着脸的蔑视。无论是希腊雕像还是贝宁古王国(位于今天的尼日利亚)的青铜器，人们的反应都是:这不是你的，是我们的。伸出舌头可能会让人暂时感到满足，但这反而会妨碍谈话。在人们的记忆中，一个曾经拥有日不落帝国的国家，必须更开放、更细致地讨论它如何看待和解释它在此过程中积累的文物。

在这场辩论中，一场南亚绘画展览进入了讨论阶段，目前在米尔顿凯恩斯的MK画廊举行，不久将搬到普利茅斯的Box。《页外》从17世纪开始，以一系列精美的图片开始，展示了莫卧儿王朝准备战斗和婚礼的过程。每幅画都以独特的印度微缩画风格完成，在一个平面内描绘多个场景，并用复杂的细节将观众吸引到框架中。这些是帕德沙那玛(帝王之书)的叶子，由沙贾汗皇帝委托制作，他今天因建造泰姬陵而闻名。这些王室生活微缩画旁边的标签指出，它们现在由另一个国家的王室成员——国王查理三世(King Charles III)持有。Padshahnamah并不是帝国的战利品，但它是在19世纪50年代末被交给王室的，当时正是英国人最终控制印度的时候。

现在英国到底有多少微型模型，没有人确切知道。展览目录猜测，大型博物馆和无数私人收藏之间可能有多达10万件藏品。这是全球im的整个艺术传统睡在罗的重要性伦敦的储藏室和乡村别墅——在那些艺术爱好者和艺术学生几乎无法进入的国家它们是造出来的。正如展览的联合策展人哈马德?纳萨尔所说:想象一下，20000件特纳的作品分散在德里或拉合尔，泰特美术馆禁止游客进入。这对英国的艺术传统意味着什么?它将如何影响印度和巴基斯坦的文化?

通过这种方式，展览超越了二元问题关于谁应该拥有什么，而是问:谁能看到什么?它特别关注Zahoor ul Akhlaq和Gulammohamed Sheikh，他们都来到伦敦学习艺术，发现了V&A的微缩模型宝库，并回到了分馆用他们在国外学到的东西激励几代人谈论他们自己国家的艺术史。莫卧儿王朝的艺术是否会在纳伦德拉·莫迪(Narendra Modi)的印度受到如此热烈的欢迎，这是一个棘手的问题，但在数字展览时代，这些南亚绘画应该得到更广泛的分享。今天，米尔顿凯恩斯;明天，世界。