实际上,在自由女神像的注视下,一组较小的雕像矗立在埃利斯岛(Ellis Island)的外面。埃利斯岛位于纽约港(New York Harbor),从19世纪末开始,超过1200万移民就是从这里首次踏上美国海岸的。

在其中一件雕塑中,一个身材苗条的男人拿着小提琴盒,与他的妻子挽起了手臂。另一幅画中,一位裹着头巾、身材苗条的妇女把头靠在婴儿的头冠上,紧紧地抱着身旁一个大一点的孩子,她们的悲怆是用青铜铸成的。

与附近自由岛上高耸的手持信标的巨像相比,这些雕塑都很小,甚至是微型的。然而,自从自由女神像在20世纪80年代建成100周年以来,它们也成为了通往美国的历史入口的一个特征——就像诗人艾玛·拉撒路(Emma Lazarus)所回忆的那样,它们是“挤在一起的群众”和“狂风暴雨”的纪念碑,这些新来者穿过了美国“被海水冲刷的日落之门”。

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菲利普·拉特纳(Phillip Ratner)是犹太移民的孙子,自称是“艺术讲故事的人”,他创作了这些雕塑,以及每年参观自由女神像和埃利斯岛的数百万人所看到的数十座雕塑。他于11月9日在马里兰州贝塞斯达的家中去世,享年86岁。据他的家人说,死因是神经系统紊乱。

拉特纳在华盛顿地区工作了几十年,在市中心有一间工作室,还有包括首席大法官沃伦·e·伯格(Warren E. Burger)在内的私人雕塑学生。美国最高法院、美国国会图书馆和史密森尼学会等机构都收藏了拉特纳的作品。他的熊猫雕塑在国家动物园展出。

他和堂兄丹尼斯·拉特纳(Dennis Ratner)一起在贝塞斯达(Bethesda)创办了丹尼斯和菲利普·拉特纳博物馆(Dennis and Phillip Ratner Museum),里面陈列着拉特纳的雕塑、油画、素描和其他描绘旧约人物的艺术作品。拉特纳是Hair Cuttery等连锁沙龙的创始人。几年前,拉特纳在以色列开设了一个类似的空间——以色列圣经博物馆(Israel Bible Museum),如今位于内盖夫沙漠城市贝尔谢瓦(beersheva)。

20世纪80年代,当菲利普·拉特纳(Phillip Ratner)被介绍给时任自由女神像(Statue of Liberty)负责人戴维·l·莫菲特(David L. Moffitt)时,他已经是一位受人尊敬的艺术家,当时自由女神像和埃利斯岛正在进行修复。

莫菲特支持一项以移民为主题的雕塑提案,也知道拉特纳的作品。“你就是那个做移民纪念碑的人,”据说他对他说。拉特纳先生的所有作品都是捐赠者赠送给国家公园管理局的。

拉特纳对《纽约时报》说,对他来说,穿越埃利斯岛的人们的痛苦和希望“非常真实”。

他的四位祖父母都是在逃离反犹大屠杀后来到这里的。他的祖父摩西·拉特纳(Moses Ratner)是华盛顿新成立的国家交响乐团(National Symphony Orchestra)的创始成员和首席小提琴手,他和妻子乘船到美国度蜜月,启发了这个拿着小提琴盒的男人的雕塑。

除了在埃利斯岛户外展出的八件雕塑作品外,拉特纳还创作了33件较小的雕塑作品,在岛上的博物馆室内展出。他们也描绘了移民的场景——一个男人从船的栏杆上往外看,一对老夫妇带着一个手提箱和一个包裹望着天空。人们常说,他细长优雅的风格让人想起了瑞士雕塑家阿尔贝托·贾科梅蒂(Alberto Giacometti)。

《华盛顿邮报》(The Washington Post)撰稿人汉克·伯查德(Hank Burchard)做了另一个对比。

“菲利普·拉特纳是青铜界的诺曼·洛克威尔。也就是说,他把漫画提升到了高级艺术的水平,同时又不失情感、平易近人和幽默,”他写道。“拉特纳在多愁善感的边缘跳舞,偶尔也会陷入其中,他重现了一种大胆、悲伤、充满希望和可怕的经历,即切断一个人的家庭根源,希望找到树枝可以生长的自由土壤。”

参观自由女神像的游客会看到拉特纳为纪念1886年帮助自由女神像落成的人们所做的雕塑。他们包括édouard de Laboulaye,这位法国人提议将这座纪念碑作为法国送给美国的礼物;雕像的设计者,法国雕刻家弗莱姆·萨默-奥古斯特·巴托尔迪;法国建筑师和工程师亚历山大-古斯塔夫·埃菲尔(Alexandre-Gustave Eiffel)帮助设计了埃菲尔铁塔的内部结构;以及为建造雕像基座筹集资金的美国报纸出版商约瑟夫·普利策(Joseph Pulitzer)。

另一尊雕塑描绘的是美国诗人、难民工人拉撒路(Lazarus),他创作了十四行诗《新巨像》(the New Colossus),其中经常被引用的诗句正是拉特纳在埃利斯岛(Ellis Island)赋予生命的那些人:

给我你的疲惫,你的贫穷,

你拥挤的群众渴望自由呼吸…

菲利普·乔尔·拉特纳于1937年6月3日出生在华盛顿。他的父亲是小提琴和长号演奏家,像他父亲一样,在国家交响乐团演出。拉特纳的母亲是一名采珠人。

从卡尔文·柯立芝高中毕业后,拉特纳先生在纽约普拉特学院学习艺术,并于1959年获得广告设计美术学士学位。随后,他进入位于华盛顿的美利坚大学学习,并于1962年获得文学硕士学位。

拉特纳职业生涯的前二十年从事教育工作,先是在华盛顿州东南部的阿纳科斯蒂亚高中(Anacostia High School)任教,后来又在马里兰州罗克维尔的查尔斯·e·史密斯犹太日间学校(Charles E. Smith Jewish Day School)任教,之后才全身心投入到艺术创作中。史密森尼的阿纳科斯蒂亚社区博物馆授予了他最初的一些委托,向社区致敬。

“我教高中的目的是提高所有孩子对周围事物的敏感度,”拉特纳在1978年对《华盛顿邮报》说。“我可以向他们展示,垃圾工人和街头小贩是和华盛顿穿越特拉华河一样有效的(艺术)主题。”

拉特纳称自己是一个虔诚的犹太人,他解释说,在以色列建博物馆是他毕生的梦想。在拉特纳家族和其他捐助者的资助下,它于1985年在北部城市萨法德开业,后来搬到了贝尔舍瓦。贝塞斯达博物馆于2001年开放。

在他所有的圣经艺术中,他试图使旧约的故事生动活泼。“我不会在大峡谷上挂窗帘,”他在1998年对《世界与我》(World and I)杂志说,显然指的是艺术家克里斯托(Christo)。

“我不把杆子插在地里,称他们为亚伯拉罕,”他继续说。“我是一个叙事艺术家。代表主义艺术家。我是个多愁善感的人。一个浪漫的。我相信圣经。圣经对我来说是非常真实的。今天的艺术家应该发表声明。他们不应该是讲故事的人。或者神秘主义者. . . .我是两个。发生在我身上的每件事都是神奇的——就像雅各布和他的梦想一样。”

拉特纳与米里亚姆·拉文(Miriam Lavine)的婚姻以离婚告终。幸存者包括他结婚39年的妻子,贝塞斯达的前艾伦·迈尔斯;他第一次婚姻所生的四个孩子:芝加哥的哈尔·拉特纳、马里兰州奥尔尼的玛尼·拉特纳、威斯康星州麦迪逊的莎莉·拉特纳·贾奇和詹妮弗·拉特纳-罗森哈根;一个妹妹;一个哥哥;还有九个孙子。

回顾自己对自由女神像和埃利斯岛的贡献,拉特纳对时报说,他对移民的描绘是,他们把自己所有的世俗财产都装在一个包裹、手提箱或行李箱里,把自己扔到风中,他试图把自己的“梦想和记忆变成有形的形式”。

“它们应该是我们祖先被困住的鬼魂,”他说,“他们离我们不远。”