艺术具有变革性,改变着世界各地人们的生活。它培养自我表达,培养沟通技巧,并通过想象力促进学习。在日本,有越来越多的组织致力于让艺术更容易获得。从诗歌展览到木偶剧制作,这些项目放大了残疾艺术家的声音,并有助于促进更包容的社会。

自1994年以来,NHK“心灵展”一直在展示由残疾诗人创作的诗歌,无论老少。近年来,该展览每年都会收到来自日本各地的3000多件作品。从这个惊人的集合中,50首诗被选中出版,并成为全国各地巡回展览的一部分。

患有发育障碍的12岁诗人中岛康太郎在2022年第26届“心展”上展出的诗《饭团填充物》中创造了一个有趣的隐喻。

Onigiri-no-Yu.jpg“哦, 中岛君郎的诗。阿什利·鹤冈翻译 图片来源:今日日本

在这首诗中,中岛表达了他作为饭团馅儿的挫折感。他的话提醒我们,只要有一点积极性、创造力和耐心,我们就能把不好吃的食材变成美味。当生活给你摘李子、鲣鱼片或鲑鱼时,做饭团。在NHK心展网站上阅读这首诗的日文原文。

今年,展览接受了来自家庭成员和照顾者的作品,以及用盲文写的诗。游客可以通过智能手机或特殊设备收听每首诗的录音版本,以满足视力障碍人士和欣赏口语的人的需求。这些诗由包括童星薮月中子和歌手多野渡等名人朗诵。

虽然诗歌通常被认为是一种难以接近的艺术形式,但在NHK心脏展览上展出的作品说明了如何用简单的方式捕捉强大的思想和情感。作为嘉宾,你将有机会写一首自己的诗,或者选择一张你最喜欢的诗的卡片带回家。通过这些方式,NHK为残疾人和非残疾人提供了一个交流的平台,通过诗歌加深理解和建立联系。“2024”展目前正在各地巡展。在NHK心脏展览网站上找到你附近的一个。

纹章是一个致力于支持残疾视觉艺术家并与世界分享他们创作的品牌。由Takaya和Fumito Matsuda于2018年创立的Heralbony一直在挑战围绕残疾和艺术的叙事。他们反对这样一种观念,即残疾人创作的艺术应该被区别对待或重视;所有的艺术家都应该以才华和创造力来评价,而不是以怜悯来评价。在与博物馆、学校以及JR East和华特迪士尼日本公司(Walt Disney Japan)等其他企业的合作下,纹章公司销售和展出杰出艺术家的作品。

Tekko大楼自豪地举办了精选艺术家的永久展览,其中包括探索陶瓷,绘画和多媒体艺术的视觉艺术家Hiroko Kawabe。在她名为“乐器”的作品中,川边通过描绘各种表情、姿势和乐器,使热闹的人群栩栩如生。一些人似乎在欣赏音乐,而另一些人,像流行和摇滚偶像,正在唱歌,弹吉他或打鼓。这件衣服混合了她最喜欢的颜色,有深浅不一的红色和蓝色。“乐器”目前在东京铁艺大厦地下一层(B1F)通道展出。

艺术家在纹章被赋予自由创造任何他们想要的,无论何时他们想要的。一位艺术家可能在一件艺术品上花费数月或数年的时间,而另一位艺术家可能一次创作多件作品。一位艺术家可能画出复杂的图案,而另一位画家则负责洗色。探索触觉或感官材料也可以为艺术家的作品增加维度。

松田兄弟花时间与艺术家和他们的家人见面并讨论,签订合同并确保利润回流到创作者手中。印有大胆颜色和图案的包、衣服、餐具和其他物品可以在纹章网站上购买。在日本各地,你可能会不知不觉地在自动售货机、礼品盒等地方遇到他们的艺术作品。

“汤”是宫城县残疾人艺术活动支援中心的昵称。自2011年开始活跃,2014年由Able Art Japan正式成立,Soup一直支持儿童和成人的艺术文化活动。每个人,无论年龄或能力,都被邀请来体验表演艺术的乐趣。

汤会定期举办研讨会、展览和表演,证明“残疾”不等于“无能”。参与者学习通过音乐、舞蹈、戏剧和其他艺术形式来表达自己。“工作室创作”和“让我们一起在广场创作木偶戏!”是尝试不熟悉的材料和与志同道合的同行联系的机会。辅导员协助小组讨论,寻找灵感和欣赏彼此的艺术。

在Soup,任何人都可以以各种方式参与木偶表演。参加者可以制作木偶或舞台道具,叙述故事,演奏乐器,操纵木偶或只是欣赏表演。精通各种艺术学科的专业人士,如刺绣、木雕和打击乐,帮助在仙台的Able Art Japan Free Space组织活动。

除了Soup之外,Able Art Japan还创造了许多安全的艺术探索空间,包括Able Art University和A/A Gallery。这些空间的设计是为了培养个性,并促进残疾艺术家的作品。如果您无法亲自观看这些艺术作品或表演,请在Soup网站上欣赏在线发布的艺术作品。

在日本,这些组织是为残疾人提供资源的日益努力的一部分。残疾艺术家群体有很多话要说,也有意愿说出来,一首诗,一幅画,一出木偶剧。